Seguro que te ha pasado: ves en una cuenta la foto de un vestido, haces zoom... y ahí sigue la pregunta: ¿quién lo habrá diseñado? Con Jeremy Bueno, la curiosidad llega enseguida. Nos han conquistado sus vestidos esculpidos, así que te contamos su trayectoria.

Un vestido largo esculpido con cintas de satén, visto de espaldas en un salón parisino luminoso
El vestido Twisted visto de espaldas: la construcción se lee en la luz

De Córcega a Londres, con 18 años

La historia empieza de forma sencilla. Un chico deja su Córcega natal a los 18 años para aprender el oficio donde de verdad se cuece. Destino: Londres, y el London College of Fashion, la escuela vinculada a University of the Arts London. Allí trabaja el estilismo y el patronaje: patrones, noches cortas y muy pocas lentejuelas.

Patrones de papel y tela de algodón marcados con tiza sobre una mesa de taller
En Londres, primero los patrones: la escuela antes que las lentejuelas

En paralelo, entra en el taller de Thierry Mugler. Allí toca los dos extremos del oficio: primero el prêt-à-porter, después la alta costura. Toda una escuela de exigencia. Y el nombre con el que se formó también forma parte de la historia: Thierry Mugler falleció en enero de 2022 y hoy la casa la diseña Miguel Castro Freitas. Ahí queda eso, para situar el nivel.

Una mano cosiendo a mano una tela azul noche con aguja en un taller
El gesto de taller, aprendido junto a un gran nombre de la costura

El «Twisted», su firma

Es imposible hablar de él sin mencionar su técnica de la casa, el «Twisted». ¿El principio? No parte de un tejido ya hecho, se fabrica el suyo. Se ensamblan cintas de seda, satén, terciopelo y algodón, y luego se vuelven a cortar. De ahí salen líneas asimétricas, un poco torcidas, que se adaptan a la silueta en lugar de aplastarla.

Cintas de seda, satén, terciopelo y algodón dispuestas en ondas sobre una tela de lino
Seda, satén, terciopelo: la materia prima del creador, cinta a cinta

Ahí está el gesto que marca la diferencia. En lugar de imprimir un motivo sobre una tela, construye la materia misma. Sus vestidos Twisted llevan nombres que huelen a botánica corsa —la aguileña, el pino laricio— y enseguida se entiende que la prenda está esculpida más que cosida. Toda una serie de colecciones se apoya en esta idea: «Mon Maquis», «Fabriqué en Exil», «Signs», «Habit de Lumière», «Les Hybrides de Lumières» o «Délire d'Écosse».

Detalle del busto de un vestido Twisted, cintas recortadas en líneas asimétricas
El Twisted: las cintas recortadas dibujan la línea del cuerpo

Vestidos, pero que se pueden llevar

Lo que se repite temporada tras temporada son los vestidos. Tejidos tornasolados, materiales nobles, colores luminosos, cortes que dibujan las caderas, caída fluida: nos encantan. El vestido Légendes, presentado en el Festival de Hyères 2008 para el invierno 2008-2009, juega con el azul, el negro y un entrelazado de cintas con cortes asimétricos. Un aire de alfombra roja, sin duda. Sus creaciones se han expuesto además en Galeries Lafayette, en el espacio dedicado a la creación joven.

Un vestido largo azul noche con incrustaciones de cintas, llevado junto a una ventana
El vestido Légendes, presentado en Hyères en 2008, llevado hoy

El caso es que el creador tiene una obsesión: que se pueda llevar. Nada demasiado extravagante, ninguna pieza statement condenada a la vitrina. Puedes llevar sus vestidos a una cena, a una boda y volver en metro sin parecer disfrazada. Es más difícil de lo que parece, y es justo ahí donde muchas casas jóvenes se estrellan.

El truco que puedes copiar, aunque no tengas máquina de coser

Coge una prenda lisa, un poco sosa, de tu armario. Añade una cinta ancha en un tono que contraste y fíjala a mano en un hombro o a lo largo de una costura. Las cintas las encuentras en mercería —seda, satén, terciopelo— y una modista puede hacer el acabado si coser te da pereza. Una hora de trabajo, como mucho. Y si te entra el gusanillo, primero rebusca: una tienda de segunda mano está llena de básicos que customizar sin remordimientos. :::

Una mujer con un vestido de satén drapeado subiendo las escaleras de una salida de metro
El aire de noche, lo bastante sencillo para volver en metro

¿Sigue funcionando este estilo en 2026?

Buena pregunta, y la respuesta se inclina más bien por el sí. La cinta usada como materia prima, el encaje reinterpretado, la corsetería asumida: son caminos que muchas casas jóvenes exploran hoy. El tartán vuelve cada otoño, con o sin giro punk. Y el vestido largo construido en lugar de impreso resiste bien el reinado del «quiet luxury», ese gris elegante que ha invadido los armarios.

Otra cosa ha cambiado desde 2008: la segunda mano. Una pieza de diseñador de los años 2000 se encuentra ahora en internet, y los archivos se han convertido en un auténtico terreno de caza. Ahí es donde sueles cruzarte con los cortes más interesantes —y, en cuanto al presupuesto, con las mejores sorpresas.

Espalda de un vestido atado con cinta negra sobre un panel de lana tartán
Corsetería y tartán: dos caminos que recorren las colecciones de 2026
El interior de un vestido dado la vuelta, costuras y bordes de cinta visibles sobre una mesa
Dar la vuelta a la prenda: los acabados lo dicen todo sobre su duración

Presupuesto

Una pieza de este estilo se mueve en una escala muy amplia, y la factura depende sobre todo del material, del estado, del lugar de compra y del tiempo de mano de obra.

  • Tienda de segunda mano o de ropa usada: cuenta con unos 10 a 40 € por un vestido para retocar, cintas incluidas si rebuscas bien. La mejor relación calidad-precio, siempre que te guste hurgar.
  • Segunda mano de diseñador (Vinted, Vestiaire Collective): desde unos 60 € hasta varios cientos según el estado, la temporada y la rareza. En internet, a menudo pagas el archivo.
  • Personalización con cintas: cuenta con unos 5 a 25 € de cintas en mercería, y 20 a 60 € de arreglo en taller. A adaptar según la longitud y la complejidad.
  • Diseñador independiente, a medida: varios cientos de euros, a veces mucho más según el tejido y las horas de taller.

Cómo inspirarte sin equivocarte

Un último consejo, muy concreto. Antes de comprar, dale la vuelta a la prenda y mira las costuras: una tela que se retuerce de forma bonita en el hombro debe seguir siendo limpia en los acabados, si no, envejece mal. Si vas a customizar, pruébalo primero en una prenda que te guste solo a medias. Así se aprende mejor.

El resto es cuestión de curiosidad. Mira las colecciones, apunta lo que te hable, deja que la idea repose —y, si una pieza te llama la atención, pregúntate si aguantará más de una temporada en tu armario cápsula. Es el mejor filtro.