Depuis septembre, les visiteurs du musée du Louvre peuvent découvrir la première
rétrospective majeure d'Andrea Mantegna en France. L'oeuvre de ce peintre
italien est immense et mal connue du public français bien que les musées
hexagonaux soient riches d'un ensemble exceptionnel.
Détenteur d'un ensemble remarquable de tableaux de Mantegna, de loin le plus
important hors d'Italie, le musée du Louvre consacre, pour la première fois
en France, une rétrospective majeure à cette figure éminente de la
Renaissance enrichie par des prêts de musées étrangers. Tableaux, dessins,
estampes, manuscrits, sculptures et objets d'art, cette monographie est
riche de 190 oeuvres d'art.
La rétrospective d'Andrea Mantegna s'attache à montrer, à travers des oeuvres
de techniques très diverses, les étapes principales de la carrière de cet
artiste, menée entre Padoue, Vérone et Mantoue durant la seconde moitié du
15e siècle, elle trace aussi le portrait d'un humaniste, soucieux d'ouvrir
l'esprit de ses contemporains et qui marqua l'art de son époque.
Un portrait sensible
On peut découvrir dans cette rétrospective, un artiste doté d'une
personnalité tranchée et d'une exceptionnelle créativité. Ce fils de
bûcheron, lié aux cercles d'humanistes "antiquaires", incarne l'idéal de
la Renaissance. Sa passion pour l'Antiquité classique s'exprime dans la
structure rigoureuse de ces tableaux et esquisses et son idéal spirituel
dans l'expression vivante et sensible de ses personnages bibliques présentés
souvent dans un cadre de nature sauvage et idéalisée. La manière de ce
peintre devait inspirer toute une époque qui en termine avec le répertoire
gothique pour expérimenter les lois de la perspective. Son cycle de Saint
Jacques est cet égard comme le manifeste d'un nouvel art pictural. Chaque
personnage y est comme "enclavé" dans un décor strictement délimité par
une perspective qui isole et relie tout à la fois. Artiste aux fondamentaux
austères, Andrea Mantegna va cependant inspirer les tenants de la peinture
scénographique, amateurs de mises en scènes spectaculaires comme le Correge
puis les promoteurs de l'art baroque.
Pour les commissaires de l'exposition, "Les oeuvres de Mantegna, parfois
très spectaculaires par leur taille et leurs effets saisissants de
perspective, peuvent également être d'une exécution extrêmement raffinée ou
d'une inspiration intimiste. C'est en effet tout le paradoxe de cet artiste
dont l'austérité, l'érudition d'antiquaire parfois un peu appuyée, ne
doivent pas cacher une authentique sensibilité, un talent d'observation
saisissant, une veine poétique, souvent teintée de mélancolie et parfois
d'humour.»
L'exposition se compose d'une majorité de tableaux mais aussi de dessins, d'estampes, de manuscrits, de sculptures et d'objets d'art qui éclairent la longue carrière de ce peintre dont les dessins feront le tour de l'Europe. Étant donné la rareté des oeuvres de cette époque, il est exceptionnel de compter autant de témoignages d'un artiste de cette importance sur le sol français, de surcroît des pièces essentielles révélées par la scénographie de Richard Peduzzi et Cécile Degos.
Publications :
- Catalogue de l'exposition Mantegna, sous la direction de Giovanni Agosti
et Dominique Thiébaut, musée du Louvre Éditions Hazan, environ 45 €.
- L'album de l'exposition Mantegna, musée du Louvre Éditions Hazan, 8
€.
- Récit de Mantegna de Giovanni Agosti, musée du Louvre Éditions / Hazan,
environ 19 €.
Renée Lauster pour beaute-femme.org
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