Na caixa de entrada de novembro, entre um lembrete de carrinho abandonado e uma promoção de meias, há uma mensagem com outra luz: um floco de neve de traço irregular, um envelope desenhado à mão, uma linha que pende ligeiramente para a direita. Abrimos essa primeiro. Não por ser mais caro, mas porque parece ter sido feito por alguém. Este inverno, a pergunta é se esse pequeno extra de humanidade pode voltar a ser um argumento para as campanhas de luxo.

O traço trémulo volta ao ativo

Basta olhar para o que se passa do outro lado. As imagens geradas instalaram-se nas campanhas: cenários impossíveis, peles lisas, luz perfeita e aquela sensação estranha de já termos visto a imagem antes de ela existir. Práticas, rápidas, impecavelmente limpas. O problema é que o limpo já não conta grande coisa.

O desenho, por seu lado, guarda o rasto da mão. Uma linha que treme, um degradê ligeiramente desfocado, uma sombra ligeiramente desalinhada: são assinaturas, não defeitos. E um desenho tem autor — pode ser nomeado, o seu trabalho pode ser acompanhado de estação para estação. Numa altura em que tudo parece igual, é um luxo discreto mas precioso. Porquê agora? Porque uma imagem que podemos atribuir a alguém volta a ser rara, simplesmente.

Também há uma razão menos poética. Um motivo desenhado desdobra-se por todo o lado: no cartão, na montra, no papel de seda, na etiqueta. Uma só mão, uma só imagem, e toda a casa fala a mesma língua. Do lado da produção, é muitas vezes mais leve do que uma sessão fotográfica com estúdio, manequins e retoques — mas não é isso que se vê. O que se vê é a intenção. A Hermès, por exemplo, há muito que mantém o desenho vivo no seu universo gráfico, da selaria aos objetos de viagem.

O que muda no guarda-roupa

Atenção: nada disto quer dizer imprimir renas num pulôver. O padrão desenhado é uma peça statement que não convive bem com vizinhança carregada: sobre uma base lisa — ganga crua, calças de lã, camisa branca — faz todo o trabalho. Colocado sobre uma peça que já tem muita textura (jacquard, malha bouclé, veludo cotelado), transforma-se depressa em decoração de quermesse.

Segundo ponto: a matéria. Um lenço de seda, um cachecol de lã merino, um jacquard de algodão biológico envelhecem bem e passam de mão em mão. Confirme a percentagem de fibras sintéticas na etiqueta: é aí que, com o tempo, se escondem as más surpresas.

E a quem é que isto não serve? A quem não quer qualquer manutenção: a seda lava-se à mão, a lã escova-se, um motivo vive consigo. Se o seu ideal é um guarda-roupa cápsula de básicos sem história, deixe passar e guarde o orçamento para um bom casaco.

Orçamento

Conte com 180 a 400 € por um lenço de seda desenhado numa boutique de uma casa de moda, consoante o tamanho e, precisamente, a casa. Com um ilustrador, uma serigrafia numerada encontra-se entre 40 e 120 €, e a moldura acrescenta entre 30 e 70 € num moldureiro de bairro — bastante menos se encontrar uma moldura em segunda mão.

Para um orçamento mais curto: um postal de Boas Festas desenhado, colocado numa moldura simples, fica muito bem numa estante. E se lhe apetecer desenhar, um caderno e dois lápis custam entre 15 e 40 € em papelarias ou lojas de museu. O luxo, às vezes, cabe numa mão.

Um desenho, três usos

  • Na parede: um postal ou um convite emoldurado, passe-partout branco, moldura fina — efeito de galeria por muito pouco.
  • Consigo: um lenço de seda atado no pulso ou na asa de uma mala, como toque discreto.
  • Na mesa: o mesmo motivo em cartões de lugar, para um jantar que não parece um catálogo.

Fica uma pergunta, e é alegre: lápis ou píxeis? Um guarda-se numa gaveta, o outro numa pasta. Cabe-lhe decidir o que quer transmitir — e, francamente, um floco que pende para a direita já ganhou a batalha da memória!